24.07.2012 | Entremujeres, en Broadway

En Nueva York, Elena Roger es Evita

La actriz y cantante argentina interpreta a Eva Perón en una nueva puesta del famoso musical, donde comparte cartel con Ricky Martin y Michael Cerveris. El antes y después de la obra, desde una mirada local.

Sabrina Díaz Virzi | Enviada especial a Nueva York, Estados Unidos
sdiazvirzi@agea.com.ar | @sabridiaz

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En Nueva York es inevitable ejercitar el cuello y la memoria. Edificios interminables hacen que la nuca se pegue a la espalda para ver dónde se pierden con el cielo; y la incontable cantidad de escenarios cinematográficos que alberga la ciudad hacen que uno no pueda dejar de mirar: puedo señalar en qué películas espié cada rincón. Recuerdo escenas románticas en algún puentecito del Central Park, un final esperanzador en el puente de Brooklyn o esos inconfundibles recorridos por Manhattan de la mano de Woody Allen. Nada en Nueva York es del todo ajeno, más si se tiene en cuenta que uno de los luminosos carteles de Times Square tiene como protagonista a Evita, ícono de nuestra Argentina. Desde abril, el famoso musical de Tim Rice (letras y libreto) y Andrew Lloyd Webber (música) volvió a escena en Broadway. La multipremiada Elena Roger es quien le pone la voz y el cuerpo a Eva Perón, personaje que le valió una nominación al premio Olivier como mejor actriz en la puesta en Londres, hace seis años. En esta oportunidad, la argentina comparte el escenario del Marquis Theather con Ricky Martin –en el rol del Che- y Michael Cerveris –como Juan Domingo Perón-.

Cuando el telón aún yace sobre las tablas, los espectadores van y vienen con tragos, papas fritas y otros snacks que compran en el bar, justo antes de entrar a la sala. A pocos metros hay un par de stands con merchandising de la obra: remeras, llaveros, pósters y algo más. Dos enormes retratos de Evita y Perón reciben a los presentes, que llenan el teatro. Y se produce la magia: bajan las luces y el show comienza con el llanto del pueblo que despide a Eva en 1952. “¿Quién era esta mujer?”, pregunta un Che que oficia como narrador y da lugar a la historia.

Rice y Lloyd Webber estudiaron el personaje durante años y, en 1976, grabaron el álbum con el clásico “Don’t cry for me Argentina” (No llores por mí Argentina). En junio pasado se lanzó un nuevo CD (de Sony) con las versiones de este musical (dirigido por Michael Grandage, con la coreografía de Rob Ashford) que incluye más escenas de baile, incorpora tango y un sonido más latino.

Al finalizar el espectáculo, la argentina Laura Franco (más conocida como Panam) también espera para saludar a Elena. Cuando la rubia llega al camarín, impresiona su delgadez, que contrasta con su ímpetu en el escenario y la potencia de su voz. Con una sonrisa, ofrece unos bombones e invita a sentarse en un sillón rodeado de fotos. En medio de una conversación distendida, llega el comentario obligado entre chicas: ¿qué tal Ricky? “Es divino”, cuenta Elena. “Divino”, repite. Y cierra con “es un sol”.

En conversación con Entremujeres, Elena reflexiona sobre las diferencias de componer este personaje hoy y en 2006: “Fue una emoción muy grande encontrarme con ese personaje por primera vez, tenía mucho que aprender. Volver a hacer ‘Evita’ tiene varios plus: estoy más grande, mi actriz está más madura, mi inglés está mejor, no tuve que aprenderme todo de vuelta, pude disfrutar más de los ensayos, y me encontré con muy buenos compañeros: es hermoso trabajar con Ricky Martin y estar con él arriba del escenario, y Michael Cerveris puso un montón para conocer nuestro país”.

“Eva Perón usó su inteligencia y carisma para ascender rápidamente de los barrios pobres de la Argentina a la residencia presidencial como Primera Dama”, narran en el sitio web oficial de la obra. “Adorada por su pueblo como la abanderada de los humildes, se convirtió en una de las mujeres más poderosas del mundo, mientras que su codicia, descomunal ambición y frágil salud la convirtieron en la más trágica. ‘Evita’ cuenta la apasionada e inolvidable historia verídica de Eva”, concluyen en dicho sitio. Elena se encarga de aclarar que, si bien la obra no se trata de una lección de historia, “hay mucha gente que se acerca después de verla y dice ‘yo no sabía determinadas cosas’ o ‘había entendido que habían sido de otra manera, y ahora me dan más ganas de leer un poco más sobre Argentina y Evita’. Cada uno buscará cuál es la verdad. Lo que es lindo es que la gente vea esa bandera, algo que podría llegar a ser Buenos Aires (la escenografía es muy buena, es muy linda), y conozca un poco más de nuestra historia”.

“Evita nunca salió al balcón con ese vestido”, comentaste sobre una de las escenas de la obra, en la que salís con un gran atuendo de gala. ¿Cuán “cerca” te sentís de la historia que cuenta la obra?

Por más que la historia no sea acertada al cien por ciento es la historia que nuestro país vivió en ese momento. En general puedo sentirme bastante cerca, pero hay momentos (como los del balcón -solo por el vestido, que no es el apropiado- o como el número Money -el Che tiene un discurso muy negativo con respecto a la Fundación Eva Perón-) en los cuales tengo que buscar en mi interpretación, en mis pensamientos lo que yo creo fue la realidad.

En la obra se muestra a una Evita fuerte y “liberal” (para la época), desde una perspectiva que señalaste de “antiperonista”. ¿Cuáles son las características de esta Eva que te resultan más interesantes?

El personaje es súper complejo, es por eso que la mitad de los argentinos la odia y la otra mitad la adora. El odio que ella tenía hacia la clase alta y los militares es real y se trata de esa manera, yo intento crear un amor incondicional que ella tenía con los desamparados y con Perón. Pero los colores son infinitos y me encuentro en cada función descubriendo nuevos matices, nuevas características, nuevas sensaciones.

Elena estará en la Gran Manzana, por lo menos, hasta 2013. Mientras tanto, su pareja, el actor y músico Mariano Torre, vive en Buenos Aires: “Nos arreglamos muy bien. Estuvo un par de meses acá, yo acabo de estar en Buenos Aires por una semana y así vamos viviendo. Nos extrañamos, pero es algo que sabíamos que con nuestra profesión iba a pasar”, cuenta. Cuando termine la obra planea unas vacaciones y, si bien tiene proyectos y propuestas, dice que todavía no formalizó ninguna. Por lo pronto, su horizonte profesional también incluye la filmación de Wakolda, la nueva película de Lucía Puenzo, con Natalia Oreiro y Diego Peretti.

En la ciudad cosmopolita por excelencia, la actriz dice que siente el “calor latino” frente al aplauso de cada noche. Nueva York alberga su arte. Y Elena lo expande cada vez en más latitudes.